domingo, 25 de noviembre de 2012

"Pensándote a ti, que no existes, en un tiempo que aún no existe." Análisis de Cumpleaños.




Análisis de Cumpleaños de Carlos Fuentes
Este es un relato de narrativa fantástica que tiene como eje la rencarnación,  el tiempo y el espíritu humano.
Al principio aparece el final, un cuarto oscuro, ventanas tapiadas, un hombre viejo sentado, un gato a sus pies, una mujer lanzando naipes al suelo, un plato de comida que se resbala debajo de la única y cerrada puerta, la mujer compartiendo la comida con el gato en el suelo.
Después un hombre que vive en los suburbios de Londres se dispone a ir a trabajar pero su esposa lo detiene para recordarle la fiesta de su único hijo. George le dice saldrá muy tarde la mujer reclama. Todo se pierde.
Aparece entonces un hombre de avanzada edad, en una cama de lata rodeado por un mosquitero viejo, no sabe su ubicación, no estaba solo un niño vestido de marinerito con una herida en el brazo lo resguarda. Un gato también está cerca. No hay nadie más, se acerca a la única ventana del extraño lugar, pero un muro de concreto la sella. El niño lo incorpora. Una mujer entra desconcertada: el niño la nombra Nuncia. Le pide que no empiece con sus cosas, que en la casa no hay nadie más que ella, el gato y él. El niño lo miraba mientras Nuncia miraba el vacío, ella con una túnica negra enorme que la cubría hasta los tobillos, con grandes bolsas a los lados para cargar llaves o cualquier cosa. Se llevo al niño al regazo para amamantarlo, mientras este fríamente lo miraba. Quería decirle a Nuncia que estaba presente, pero un miedo lo acosaba. No sabía si estaba vestido o cubierto.
Encontró un sitio raro que es, era o será, no lo sabía, solo veía que las cosas eran distintas, la cama en la cocina, un ropero en el jardín y un lugar completamente amurallado con una arquitectura medieval o eso parecía, o seo creía.
El gato también es consiente de la existencia del nuevo ser que habitaba la casa.  Le maullaba, le acariciaba los pies, luego Nuncia lo vio y le repitió lo mismo que al niño: no hay nadie más aquí, lo golpeó, pero después se arrepintió, lo abrazo y le lo acarició mientras lo llamaba Nino.
Después él fue testigo de los tratos que el niño de la  Nuncia, al someterla en el suelo y decirle cosas obscenas. El niño mas tarde le va a  confesar su sufrir con esa mujer, pero le dice que lo observo maltratándola, el niño enfurece y se va. Otra cosa curiosa que ve en su recorrido en la casa son las jaulas que cuelgan del techo de la habitación del niño, que se mueven con el viento a pesar de que es un lugar cerrado.
Después el niño desaparece junto con el gato y él fue un ser mas joven, se entrega en un fugaz verano al amor de una Nuncia que logra visualizarlos, hasta que el otoño regresa, además  con un hombre sobre un caballo. Era él con la misma edad y la misma cara; Nuncia lo recibe y él mismo se sorprende ante tal figura. Se pide que le quite los zapatos y que los limpie, igual los de Nuncia, que siempre tiene lodo, no podía desobedecerse a si mismo, salió al jardín, donde observó la caída de los muros que rodeaban el enigmático lugar. De regreso  al cuarto vio como Nuncia se le entregaba a ese hombre, después ambos hacían el amor con la misma mujer.

Después observa como esas jaulas que estaban vacías ahora eran ocupadas por un tigre, que antes había visto con el caballero y ahora yacía muerto, una cabra y un búho, pero dos seguían vacías. Más tarde fue testigo  de la agonía de aquel hombre que en un instante envejeció, oyó su confesión a través de la voz de Nuncia, le dijo que era parte de un antiguo ser suyo, que siempre habitaba en alguna época de la vida de la tierra, que el que vemos los lectores era el hombre del principio, el de la silla y la  obscuridad, mientras oía esto, le mencionó que fue encerrado en ese lugar por sus ideas de la rencarnación y que sólo tenia a un sirviente que le ponía la comida a cierta hora, antes de morir le dice a Nuncia que no pudo encerrar a los demás animales en las jaulas. En ese mismo momento su sirviente lo asesina. Sale de la casa y observa cómo se combinan los tiempos, como los monjes andan por las calles de la ciudad, caballeros y carretas en un herido y lastimado tiempo, como el momento en el que fue un hombre que murió una tarde de viernes, crucificado y rasgado del costado.
Al final se responde la eterna pregunta del relato, cómo había llegado ahí, se ubica en el último lugar que recuerda. George, el del cumpleaños, estaba sentado frente ala jaula de los osos, en el zoológico. Una mujer vestida de negro frente a los oso acariciaba a un gato al que llamaba Nino, ella se acerca a aquel confundido hombre mientras arrojaba unos naipes (como los del principio) era un oso, un dragón, un tigre, una cabra, un búho. Ella se acerca y le dice que ya no quiere esperar ella sola hasta su rencarnación, lo toca, siente un frio que lo congela mientras ve sus zapatos enlodados.
Valoración.
Fantástica. Los hechos parecen no tener relación, pero si te olvidas de los elementos complicados resulta una obra espectacular, un mundo encerrado en un delgado libro esperando a ser abierto. La manera de mezclar las realidades le da un ambiente tenebroso, la actitud de los personajes, la enorme confusión, excelente historia con un final apasionante.


sábado, 24 de noviembre de 2012

“...pobre México, pobre Estados Unidos, tan lejos de Dios, tan cerca el uno del otro.” análisis de la Frontera de Cristal





Análisis de La Frontera de Cristal de Carlos Fuentes.
La Frontera de Cristal es una novela contada en nueve cuentos, como lo aclara el autor; se nota la presencia de una figura que influye en la vida de los protagonistas, para bien o para mal: Leonardo Barroso, un hombre de negocio de ambos lados de la frontera, delgada línea que están frágil como el mismo cristal.
Este libro muestra la migración de los paisanos con serias facetas de racismo, discriminación, opresión y marginación por parte de la población norteamericana, pero también maneja temas como el amor, la fe, esperanza, lucha social  y fuerza para cambiar su situación de opresión por parte de los mexicanos.
El primer cuento “la capitalina” es la presentación de los personajes principales: los Barroso y de su figura principal Don Leonardo Barroso, que va al aeropuerto a recoger a su ahijada Michelina Laborde, una mujer muy bella y sensual que llega a Campazas, tierra tan seca y normal, por invitación de Leonardo Barroso. Ella era una mujer con ganas de amar pero sus antiguas experiencias la habían motivado a rechazar a las personas “guapérrimas”, así que al ver a su padrino, un hombre viejo y calvo, cayó presa de su sonrisa sensual. Ella estaba destinada a él.
Michelina era parte de una familia que se perdió con la Revolución (es conocido que la Revolución es uno de los temas favorito de Carlos Fuentes, además de su fracaso). La matriarca Doña Zarina Ycaza se volvió una persona excéntrica que colecciona cuanto cachivache se encontraba, lo que ocasionó el descontento de su familia, hasta que una firma norteamericana le compró por una gran cantidad de dinero una serie de revistas que la abuela guardaba durante muchos años.
La capitalina tenia una característica muy especial: su barbilla partida, el padrino ya la quería para su hijo desde pequeña, pero su hijo Marianito Barroso era una persona retraída, encerrado siempre con su libros, no tenia la intención de casarse ni siquiera con una mujer tan bella como ella. Cuando Leonardo y Michelina llegaron a la casa rodeada de enormes muros. Lucila Barroso los recibió, ella una mujer muy operada.
Marianito habría de sufrir mucho ante una mujer tan bella e inteligente como ella, que después de una fiesta del otro lado de la frontera regresó al no poder soportar la luz enceguecedora de la Disco, tan diferente a la obscuridad de su cuarto tapiado de libros.
La mujer de Barroso organizó una fiesta con otras viejas tan estiradas como ella, lejos de los hombres y con una nueva invitada: Michelina. Bebieron mientras criticaban a sus maridos y recordaban su más lúcidas aventuras, pero en esa fiesta no encajaba algo, las miradas de don Leonardo y Michelina, él detrás de las cortinas espiándola. Se la llevó en la Lincoln, fuera del cuchicheo de las viejas, se confirmaron en medio del desierto su amor con un beso, pero se apartó de su boca y sus pechos al sentir que dios y el demonio se aliaban para encontrar en la saliva de Michelina la imagen  de su hijo.
La familia de Michelina había pactado la boda con Marianito, a pesar de su sueño de monja y su novio en la capital. Después de una boda falsa el hombre ya había conseguido un amante que la seguiría en los siguientes relatos.
La pena” es una historia donde el racismo y la discriminación hacia los homosexuales se conjugan. Juan Zamora era hijo de uno de los abogados de Don Leonardo Barroso. La madre  de Juan decía que era un idealista que nunca sobresalió por su moral, heredada por un maestro de su carrera de leyes. Leonardo Barroso otorgó  la beca al hijo de uno de sus mejores colaboradores, iría a estados Unidos a estudiar medicina a la universidad Cornell de Nueva York. Famosa porque cerca de la universidad hay una barranca que adorna al lugar, mas conocida por  el suicidio de los estudiantes que si eran reprobados se aventaban a la barranca. “Era el vértigo del orden del lugar”.
Era huésped de la familia Wingate, que aplaudían la decisiones de Regan frente a la televisión, cuando el reducía el comunismo en América, así como en México le aplauden a Portillo por su iniciativa petrolera.
Mostraba la costumbre de recibir a los extranjero en las casa gringas era muy común, así los nuevos estudiantes de los campus norteamericanos donde aprendían ingles, Zamora pensaba que los Wingate lo habían aprendido por la televisión. Que en México Monsiváis la llamaba la caja idiota. Zamora entendió la concepción de la educación para los gringos, al ver que para ellos era liberarse de la familia; la escuela era un lugar donde no había que ir con corbata como en San Idelfonso, los jeans y sudaderas bastaban.
El único lugar donde se podía expresar era en la casa de sus huéspedes, donde decía que su familia era de dinero, que algún día llegaran para visitarlos, su madre estaría muy contenta, reconocían la cortesía del joven al que nunca llamaban mexicano para no ofenderlo.
En Corrnell se sometía, lavaba sus manos y se preparaba para la autopsia que haría con otra estudiante, con él, juntan sus espaldas y las manos cubiertas por los guantes se buscan. Sólo la luz los delata, Juan Zamora descubre por fin su cara que por la pena no la mostraba, y se besa con el otro chico que lo acompaña en la tarea de abrir a un rostro sin sexo, como si fuera de cera.
Así el mexicano empieza su relación con Lord Jim, un chico de veintidós años con mucha clase. En el campus empiezan su vida amorosa, su vida era normal, pero en la casa de los Wingate  ya se habían enterado de la situación de Juan, llegó el momento en que no sabía si le recriminaban por que le veían cara de comunista, reflejo de la caja idiota, o por su relación amorosa con Jim, que juntos eran tan distintos; Juan moreno, ojos cafés. Lord Jim blanco, ojos avellana;  pero todo lo anterior a Zamora no le importaba.
En otra conversación mientra habrían a otro muerto le mencionó a su pareja el hecho de que en la escuela de medicina en México era antigua sede de la santa inquisición. Hecho que empezó a incomodar de alguna manera al norteamericano. También empezó a quebrarse su perfecta mudez de amor que los había hecho besarse en el salón obscuro. El hecho de que Jim no estaba de acuerdo con la doble moral que manejaba Juan, al vivir con un tipo que no soportaría tener un homosexual en su casa, sin ver que él era peor al mal administrar los impuestos de su pis en la armamentística americana. Y al final todo murió al pedirle que por fin, dejaran su presente y empezaran a hablar del pasado, pues escuchó  rumores de la familia pudiente en México, al desmentirse y decir su penosa vida pasada llena de miseria y nobleza mal dirigida de su padre, Juan perdió su futuro con Jim. Olvidando todo lo demás y dejarlo para siempre. Juan abandonó a los Wingate que al parecer no les molestó esta noticia y a la universidad y sobre todo a Jim, y entendió que nada importa en una relación excepto otros amantes.
Muchos años después los Wingate buscaron a Juan en su “jacienda”, pero solo encontraron un edificio tapiado por anuncios. La hija de los Wingate, que tanto les reprochó el hecho de discriminar a Juan, subió pero sólo encontró a su madre que les dijo que Juan estaba bien y trabajando en el seguro social. Se retiraron y pidieron que jama dijera nada a Juan.
 La parte del sueño de Juan es la más hermosa, al poder eternizar su amor con Jim lanzándose al cielo boca abajo: el barranco de la escuela, juntos de la mano y siendo testigo las estaciones del año, ahora para siempre.
El despojo” es una historia interesante donde el personaje principal es un cocinero mexicano que triunfa en el extranjero, a pesar de su falta de amor, siendo testigo de grandes suceso en su vida, es invitado a Estados Unidos a dar una conferencia, donde se entera de la enorme incapacidad de los gringos para oír a un mexicano y ver la basura de comida que se consume, que entorpece y engorda a la población norteamericana, cosa que lo frustró mucho. Él se va a un restorán, dónde se recrea una historia verdaderamente fantástica, al tipo “lámpara maravillosa” y con deseos, solo que aquí el genio es un charrito encerrado en una botella de salsa, al liberarlo le concede el deseo de mostrarle una mujer con cada parte de la comida que le den, así llegaron platos y cada uno invocando a una mujer distinta con el disparo del charrito. La mejor parte fue  postre de helado que le hizo conocer a su mujer ideal, una mujer poco atractiva al vista y con un enrome corazón, pero la mujer se había ido. Salió muy triste del restorán  y a su paso por la calle encontró algo que lo indignó completamente, una figura de un mexicano huarachudo, con un sombrero recostado en un nopal promocionando a nuestro país en una agencia de la calle. Corre a quitar el maniquí que lo ofende y se da cuenta de que es un humano, lo saca del lugar, a pesar de los motivos que le mostró el paisano, al decir que era un buen trabajo. Le pidió que lo acompañara al restorán a buscar a aquella mujer, pero todas las sobras se habían echado a la basura, de pronto recordó que ese helado jamás se lo comió, sino que se derritió, la mujer no se había esfumado, existía en alguna parte. Al llegar a la frontera decide cruzar y dejar todo de lo que lo despojaron, ambos mexicanos se desnudan y renacen de nuevo en su tierra, como nacidos de la vagina de su madre.
“La raya del olvido” es un cuento con estructura muy original y nueva. Al mantener siempre ideas seguidas, que no son más que los pensamientos del olvidado hermano mayor de Leonardo Barroso. Abandonado por todos, debido a sus ideales, hasta sus hijos que preferían la vida del otro lado de la raya que brillaba mucho y lo molestaba, en silla de ruedas, orinado por haber rezado, empieza a recordar el motivo de su desgracia. Solo en ese escalofriante, suspendidos en el vacío, oscuro lugar en medio de ningún lado, ni de aquí ni de allá, recuerda a su hermano y negocios sucios, a su mujer, el único recuerdo bueno de entre toda la porquería humana que los rodeaba. Al  final logran encontrarlo los agentes fronterizos.
“Malintzin de las maquilas” es la historia de un grupo de mujeres que trabajan en la maquiladora de partes de televisión en Ciudad Juárez, que sufren por no ser del otro lado, a pesar de vivir allá, y cruzar todos los días el puente que une a la ciudad. Casualmente la maquiladora era un negocio de don Leonardo Barroso que atendía con otro gringo empresario, y ambos planeaban construir en los hogares de estas mujeres un fraccionamiento para volverse más ricos. Todo la historia fluye en la desgracia de estas mujeres que sólo de consuelo tienen la huida a un bar donde hombres gringos se desnudan para deleitarlas, hasta que a una de ellas se le informa la muerte de su hijo, ahorcado por dejarlo amarrado a la hora de irse a trabajar.
“Las amigas” es un bella historia que muestra el lado humano de los mexicanos, a pesar de humillante situación, al trabajar en un país donde nadie los quiere, aunque los necesiten. La mujer vieja y sola no quiere que nadie la vea, quiere estar sola, pero su sobrino que al parecer se preocupa por ella, manda personas que la cuiden pero siempre ella con pésima actitud las ahuyenta, hasta que llegó una trabajadora mexica, la cual tenía amoríos con el sobrino a trabajar con ella. Necesitaba el trabajo para sacar a su marido de la cárcel, injustamente encarcelado por su ignorancia. Soportaba de buena manera los regaños de la vieja, que escondía las cosas para luego regañar a la mexicana, que amablemente le indicaba el lugar donde las había escondido el retrato de su marido. Llegó al punto de dejarla organizar una fiesta para observar el comportamiento de los mexicano, al verlos tan felices se incorpora a la fiesta y los corre para humillar a su sirvienta, pero ella comprende y sigue trabajando para ella. Al final la mujer entiende por un fugaz  momento la humanidad de los mexicanos y sellan su amistad con enternecedor abrazo.
El cuento La frontera de Cristal junta lo literal con lo figurado. Presenta la historia de un mexicano que llega a los Estados Unidos con un grupo convocado por Leonardo Barroso para trabajar limpiando los cristales de los grandes edificios. Curiosamente este hombre alguna vez en México cortejó a la ahora amante de Leonardo Barroso. Otra historia confluye con la suya una norteamericana ejecutiva que es herida por la actitud de su pareja. Lo hermoso sucede al encontrarse en el último piso del edificio, donde el mexicano trabajaría y la mujer también. Ambos se sienten  atraídos, se cortejan a pesar de los desdenes que se hacían, al final seden y ella pide que le de su nombre, sólo escribe través del cristal su nacionalidad. Se besan separados por el cristal, como una frontera para el amor, la mujer abre los ojos y el hombre ya no estaba.
“La apuesta” son dos historias que literalmente chocan al final del cuento, el protagonista es un chofer de turistas que no entiende su vida, hasta que en su labor encuentra a una española que logra sensibilizarlo. Mientras que en otro lugar un grupo de niños golpea a otro al ser éste el motivo de sus apuestas. Él es llevado a España donde trabajará como chofer de la amante de Leonardo Barroso, y aprovecha para rencontrarse con la guía de turistas de la cual se enamoró, mientras  los niños eran sentenciados a una apuesta por el padre del niño ultrajado y de alguno de ellos. Las dos historias tienen el mismo destino al final.
Río Grande, Río Bravo es el final de la novela. Ocurre en  línea fronteriza en un conflicto donde existe una protesta,  parece ser contado con un corrido. La acción más importante es el asesinato del personaje principal.

Valoración.
Para mi es uno de los mejores libro que he leído, Carlos Fuentes logra mezclar estas historias en un magnifico relato, que me hizo reflexionar y despertar sentimientos muy fuertes en mi. Las historias son un retrato de la realidad de los indocumentados, trabajadores y activistas que tiene que vivir en esa delgada línea que algún día se romperá. Es importante leerlo  para sensibilizarnos de la situación en la que vivimos actualmente, aunque este libro se publicara a fin de milenio, es un referente para entender la relación que tenemos y de la que dependemos con nuestros vecinos del norte que como lo dice la ultima parte del libro: “...pobre México, pobre Estados Unidos, tan lejos de Dios, tan cerca el uno del otro.”

jueves, 1 de noviembre de 2012

Ruido en la comunicacion Taller cuatro


Los libros son un mundo abierto, decían con toda razón, ya que a través de las palabras logramos significar la realidad que nos rodea, como demostrar que pensamos , sentimos, es a través de la escritura; es una gran ventaja, ya que dejamos testimonio de lo que comunicamos. Es hay donde realizamos el desahogo de nuestro ser interior que busca proyectarse al exterior. Los literatos, a través de los años, han humanizado a las personas al obrar con las palabras, regalando una serie de diferentes sentimientos que muestran en sus libros.
Si la redacción no es clara puede resultar en vanas interpretaciones, que nada tiene que ver con la polisemia, dado que ninguna una idea clara y concreta resultaría al leer el texto, seria inútil su propósito de comunicación.
Usar lenguaje culto, evitar jergas o modismos, minimizar palabras ajenas al idioma en que se escribe y el que maneja el público al que se dirige, reducir la utilización de abreviaturas, dotar al texto de signos de puntuación, usar los signos que expresan preguntas, afirmaciones y exclamaciones, ser claros y concisos, no perder la idea principal, estructurar el esqueleto del texto y demás son recomendaciones para expresar correctamente la comunicación escrita.

domingo, 21 de octubre de 2012

taller cuatro: clasifica tus hallazgos.


  1. Colchero Garrido, M. T. (2002). Terra Nostra et pluribus. Puebla, México: LunArena Arte y Diseño.
  2. Colchero Garrido, Ma. T. (2009). Análisis crítico del discurso literario revolucionario. Puebla, México: Góngora Ediciones.
  3. Krausse, E. (1988). La comedia mexicana de Carlos Fuentes [versión electrónica recuperada]. Vuelta, 12(139). Consultada el 11 de octubre de 2012, http://recomendacionesliterarias.blogspot.mx/2008/12/la-comedia-mexicana-de-carlos-fuentes_636.html

INFORMACIÓN OBJETIVA: 
  •   En 1981 aparece  Agua quemada novela que consta  de cuatros relatos que se pueden leer juntos o independientes. una novela que  corresponde al realismo simbólico  donde Carlos Fuentes  presenta un marco histórico,  socioeconómico como resultado  del reacomodo de los intereses  posteriores  a la Revolución Mexicana.

      INFORMACIÓN SUBJETIVA: 
  • •        La obra de Terra Nostra es extremadamente compleja y admite  una gran cantidad de lecturas. Desde una perspectiva barroca  y representante del neo-barroco hispanoamericano.
  •     El escritor uruguayo Mario Benedetti nos dice: "Jaime Ceballos (de las buenas conciencias) es, probablemente, el personaje mas simpático de  Fuentes, el que mas resiste a entrar en el engrane de eso que el novelista llama, irónicamente,  'las buenas conciencias'."

   POSTURA EN CONTRA:

  •       El historiador mexicano Enrique Krauze desacredita  a Carlos fuentes por su posición izquierdista  Revista Vuelta).
     • El critico José Joaquín Blanco emite una  opinión negativa sobre Terra Nostra: "ya no pretende proseguir finalidades criticas, ni siquiera un pensamiento ni una pasión personales, sino la ratificación  monumental de México como Bella Barbarie".

    POSTURA A FAVOR:

       •   Julio Ortega, en la revista vuelta, considera que Carlos Fuentes ha trazado toda una poética narrativa en Aura, Cumpleaños y Una familia lejana;  mas que una temática siempre obsesiva sobre la identidad.
          •   John H. Sinnigen dice que el autor implica un concepto socioeconómico, el subdesarrollo , con el objeto de mostrar  como la situación socioeconómica, planteada en la novela " La muerte de Artemio Cruz", hace que los personajes se enmascaren para vivir.

    INFORMACIÓN RELEVANTE:


    •La critica Gloria  Duran al respecto de Aura dice: "Aura es un cuento de hadas para adultos cuya acción se desarrolla  en la 'tierra encantada' de la Ciudad de México  actual."
    •Carlos Fuentes se considera un escritor pornográfico ,porque piensa que de ahí nace el paraíso.


Taller cuatro: Escribir también es comunicar.


martes, 16 de octubre de 2012

El Llano en Llamas (análisis)



Juan Rulfo


La serie de diecisiete cuentos titulada “El Llano en Llamas” es una obra del jalisciense Juan Rulfo, cada uno fue publicado individualmente en publicaciones periodísticas, y finalmente reunidas en 1945. Se dicen que son el preámbulo del clásico literario “Pedro Páramo”, contiene títulos interesantes que refieren a la vida de los pueblos mexicanos posrevolucionarios, sus problemas y su fatalismo. Su manera de enfrentar su realidad para poder sobrevivir.

El primer cuento se llama NOS HAN DADO LA TIERRA, es una narración  acerca de un grupo de personas que reclaman por haber recibido El Llano Grande, un lugar tan seco que apenas cae una gota de agua la chupa la tierra sedienta. Ellos quisieran las que están cerca del río, que si son fértiles, pero los agentes del gobierno dicen que agradezcan el terreno de tierra tan grande que les tocó.
La CUESTA DE LAS COMADRES es un interesante historia contada por el ayudante de dos hermanos, que son maleantes que roban ganado al pueblo vecino de este lugar que el cuida: la cuesta de las comadres, que es un lugar donde siempre hay destrucción por los aguaceros que caen, así que la gente prefiere vivir en el pueblo de Zapotlán. En la trama se dice que los hermanos ya murieron. Él se resigna, y decide abandonar este  lugar y bajar al pueblo. Pero sorpresivamente al final de la historia el narrador confiesa que mató a Remigio Torrico, cuando éste llegó borracho a reclamarle la muerte de su hermano Odilón, mientras él cosía un costal, apenas iluminado con los rayos de la luna. Lo culpa por su fallecimiento, y dice que la prueba que tiene es un zarape que compró en el pueblo con el dinero del difunto, el narrador le dice que lo había adquirido con el dinero que gano al vender unos chivos, y por eso remendaba el costal, porque ahí había metido al pequeño para poder cargarlo y llevarlo al pueblo. No le creyó y fue por un machete para matarlo y en acto de defensa tomo la aguja con que cosía y se la enterró a Remigio en el ombligo, ya moribundo le dijo  que presencio cuando los Alcareces lo habían matado, por una riña en el bar del pueblo. Y él no lo había matado. Lo remató volviéndole a enterrar la aguja en corazón para que dejara de moverse.
ES QUE SOMOS MUY POBRES relata la historia que sufre una familia al enterarse que la vaca de la niña Tacha, la mas pequeña, había sido arrastrada por el rio, el padre se la había regalado en su cumpleaños para que tuviera un capital y no fuera una cualquiera como sus hermanas, que se fueron para ganarse la vida vendiéndose para poder dejar la pobreza. Buscaron también a un pequeño becerro que acompañaba a la desaparecida vaca, al final de la historia el padre tiembla al no poder encontrar a los bovinos y ver la cara mojada por el agua del rio y el movimiento de sus pechitos profetizando así su fatal destino como el de sus hermanas.
El cuento de TALPA cuenta una tradición arraigada de los pueblos mexicanos: la peregrinación, pero con una trágica y fatal anécdota. En una clara conspiración Natalia y su cuñado habían planeado llevar a Tanilo a ver a la Virgen de Talpa. Él deseaba ser curado por la virgen de Talpa, estaba lacerado por una enfermedad producida por las llagas que quemaban su cuerpo, y aprovechando este deseo organizaron una peregrinación. Ellos sabían que Tanilo en su estado ya no lo soportaría y moriría, dejando a su hermano y su mujer vivir su apasionada relación. Partieron, pero en el camino quiso regresar, pero ellos insistieron que faltaba poco y no valía la pena. Tardaron demasiado ya que había veces que lo tenían que cargar, al llegar al templo pudo recibir la bendición, pero fue demasiado tarde. Afuera  intentó unirse a un grupo que hacia una danza en honor a la patrona, pero fue sacado a rastras porque ya estaba muy grave, al entrar a oír misa, él se quedo quieto sentado junto Natalia y ahí murió. Lo tuvieron que enterrar en un pozo para que ya no apestara ni derramara el putrefacto líquido de sus llagas, al volver a su pueblo Natalia parecía estar arrepentida y desolada por la muerte de su marido.
MACARIO cuenta la historia de una persona con problemas de discapacidad, al parecer, estaba afuera matando las ranas que no dejaban dormir a su madrina y empezó a narrar lo que sentía. Lo mucho que quería a Felipa, la doméstica, que en las noches daba consuelo al pobre muchacho dándole se su leche mientras le hacia cosquillas, desde el punto de vista inocente del narrador. Lo mucho que apreciaba a su madrina que lo recogió. Lo mucho que odiaba el infierno, las cucarachas y los alacranes. Salir a la calle, no entendía porque la gente lo apedreaba y que no  comprendía los regaños de su madrina al golpease la cabeza contra el suelo, por qué lo tenia que amarrar durante la misa. Y lo mucho que ama las flores de obelisco, porque sabían como la leche de Felipa.
¡DILES QUE NO ME MATEN!, es un relato sorpresivo y lleno de un aire de desesperación y miedo. El narrador se encuentra atado a un árbol, ya que será juzgado por haber matado a un fulano hace más de treinta años. Le pide a su hijo que lo ayude, que pida clemencia a los oficiales, ya que no vale la pena matar a un viejo tan viejo. Rememora que siempre vivió atormentado con el hecho de que algún día lo capturarían, ya no tenia nada, le quitaron su casa y su mujer lo abandono, él pensó que ese era suficiente castigo por haber matado a Guadalupe Terreros. Lo mató al negarse dejar pastar a los animales de su victimario Juvencio Nava, se la vivía tirando le la cerca y el difunto levantándola. Al final se entera que el que lo va a juzgar es un sargento, hijo del que mató.
LUBINA es un mágico relato, narrado a un nuevo maestro que llegar a este pueblo por el maestro que lo deja, le dice como el viento de este lugar acontece hechos que lo atemorizaron siempre, estaba feliz por dejar ese lugar y le pidió que le diera la su cerveza si no se la iba a tomar, porque realmente la necesitaba. Los habitantes siempre llenos de misterio formaban un ambiente tétrico y desolador.
PASO DEL NORTE es la anécdota de un habitante rural que sueña con irse a trabajar al norte, le pide a su padre que cuide a su mujer y a sus hijos, reclama que es lo mínimo que puede hacer después de la miserable infancia que le dio, nunca le enseño el oficio de la pirotecnia, porque algún día seria su competencia, y ahora se mantenía vendiendo marranos, pero ya no tenia nada de trabajo y necesitaba el dinero para sobrevivir, el padre le dijo que él no era el culpable, él se fue demasiado pequeño y con una mujer que no valía la pena. Quería irse para tener dinero, como otro que también lo hizo y se compró un fonógrafo y ahora cobraba cinco centavos la canción. Prometió  que pagaría hasta el último centavo que gastara en su familia y con intereses, lo logra convencer y él se marcha para el norte. Ahí encuentra la desgracia, una ráfaga de tiros casi lo mata cuando cruzaban el rio rumbo a Texas, logró escapar e intentó salvar a un compañero pero éste ya había fallecido. Encontró a alguien que le dijo que se regresara, que le pagarían su pasaje, pero que ya no lo quería ver aquí de nuevo. De regreso encontró que su padre había vendido su casa para mantener a sus hijos y que su esposa ya se había escapado con un arriero, y le pidió a su padre que le explicara que camino agarraron para buscarlos.
En NO OYES LADRAR A LOS PERROS hombre intenta salvar de la muerte de su hijo, llevándolo sobre su espalda a un pueblo que cuenta con médico. Estaba herido porque era un delincuente, en un atraco le lastimaron, y ahora su propio padre le desconocía, que solo lo hacia por su madre, para que no sufriera. Le pedía a cada momento que le dijera si oía a los perros para ver si se acercaban al pueblo, y el estando arriba podría hacerlo por su mejor posición. Entraron a un punto de desesperación porque él quería bajarse y tomar agua, pero le pidió que aguantar porque si lo bajaba ya no lo podría subir y se moriría en ese lugar. Al final logra estremecerlo con sus palabras y él derrama sus lágrimas sobre el cabello de su padre, al final logran llegar al pueblo que buscaba con tanta insistencia con el ladrido de los perros
ANACLETO MORALES  es una historia verdaderamente ingeniosa y divertida, unas mujeres van en busca de un hombre clave para poder beatificar al supuesto “Santo Niño”. Cuando lo encuentran, lo encuentran con los pantalones abajo, pues se escondía de estas viejas locas de quienes siempre huía. Le decían que tenia que regresar al pueblo para dar fe  de lo santo que era Anacleto Morales, su suegro. Pero este se niega al decir que en realidad era un santero que engañaba a la gente con trucos de magia, y así parecía ser un santo, le dijeron que era un ateo malagradecido, que todo lo que tenía se lo debía al santo niño, el comento que lo único que le dio fue a la loca de su hija, que gasto demasiado dinero. Y así algunas se fueron retirando por los comentarios del hombre. Otras siguieron insistiendo, pero este cada vez argumentaba cosas peores que provocaban hasta vomito a estas piadosas. Al final una de ellas se queda con él y la convence de hacer otras cosas, sin saber que afuera de esa casa estaba enterrado el santo niño, que el día que desapareció y se convirtió en santo llegó  a ese lugar para reclamarle dinero a su yerno, pero este solo le expresó que le devolvería a la enferma de su hija, pero Anacleto Morales exigió todo el dinero que tuviera o que vendiera sus pertenecías para poder irse de ese lugar, sin saber que nunca podría salir de ahí. Intentaron hacer otras cosas esta mujer con el cuñado del santo niño pero le indicó que no podría jamás igualarlo en la cama.

COMENTARIO: gran maestro de la literatura mexicana, Juan Rulfo expone en este libro temas interesantes y relevantes que pueden revelar la realidad de México. Cada situación narrada expresa el problema de alguna comunidad con toda la calidad artística del autor. Vale la pena volver a leer el libro porque sus historias nos llaman hacerlo. Nos invitan a ser parte de ellas para poder entenderlas y vivirlas.


¿Y la tierra?

jueves, 11 de octubre de 2012

Entrevista Taller TRES

Entrevistando a la Dra. Mayte Colchero Garrido, experta conocedora en el tema de Carlos Fuentes.

martes, 9 de octubre de 2012

Platero y Yo (análisis)


Juan Ramón Jimenez



La obra de Juan Ramón Jiménez titulada “Platero y Yo” es una hermosa poesía en prosa, compuesta de ciento treinta y ocho capítulos que muestran la breve historia del recorrido que hizo el autor a su pueblo natal llamado Moguer en compañía de un gracioso y lindo burrito blanco llamado Platero, al que en el primer capítulo dice que le gustan las naranjas, las uvas moscateles y los higos morados.
En el número cinco comenta el acto de Platero de caminar sobre el arroyo, viendo que la luna se hace pedazos e imagina que son rosas de cristal que intentan detener a Platero. En el onceavo capítulo, al llegar al pino mas grande del huerto de la Piña, le promete a Platero que en ese sitio lo enterrara el día que muera, porque es su espacio favorito del burrito y así vivirá siempre feliz al ver a los niños jugar en ese lugar y oirá cantar a los jilgueros para su sueño tranquilo, su descanso eterno. En PÚA hace una bella metáfora al decir que la lengua del rio lamerá la herida que tiene Platero, causada por una púa, para que le sane.
El capítulo XVIII relata una impresionante y sorpresiva de historia. Al principio cuenta a Platero que el juego favorito de Anilla la Manteca, una joven, es vestirse de fantasma, ponerse harina en la cara y dientes de ajo en la boca, y le comenta que no olvidara esa noche de septiembre cuando la tormenta y los rayos  azotaron al pueblo, cerca de su casa cayó uno que tiro un árbol y al calmar la tempestad su perro Lord lo llevó al corral, para encontrar el cuerpo de la niña muerta, al ser alcanzada por un relámpago que dejó su mano negra y quemada. En el siguiente capitulo hace gala de su poética al decir que la tarde esta herida por sus propios cristales y refleja un color rojo que es su propia sangre, y cuando Platero toma agua de un charco piensa que es agua de sangre.
En el capítulo veintisiete narra la anécdota de un perro sarnoso que es repudiado, los perros le enseñan los colmillos para alejarlo y la gente lo apedrea. Ese día una tragedia ocurrió, un guardia le disparó y el perro sólo logró lanzar un aullido redondo y como señal de luto una nube negra cubrió el ojo del perro asesinado, además los eucaliptos lloraron abatidos por el vientos del mar.
En “IDILIO DE ABRIL” el autor revela su envidia al noble Platero al decir que: “¡Quien, como tú, Platero, pudiera comer flores y que no le hicieran daño!”, al ver la plenitud de la primavera. El capítulo XLIII es muy importante pues demuestra la amistad que le tiene al burrito al comentar que son tan unidos que hasta cree que sueñan las mismas cosas, logra el autor conectarse con el personaje de Platero. En el siguiente capítulo menciona que una carbonera logra arrullar a Platero con una canción relajante que le cantaba a su hermanito.
En “EL ÁRBOL DEL CORRAL” le dice a Platero lo mucho que éste significa para él, que fue su musa y el sostén de su poesía al decir: “sus ramas engalanadas de esmeralda por abril o de oro por octubre”, una imagen preciosa.
En el capítulo cincuenta recuerda a Lord, su perro, al ver una fotografía y cuenta a Platero que era blanco con manchas negras parecidas a mariposas y sus ojos que reflejaban nobleza, que estaba loco y a veces daba vuelta sobre las flores del jardín, dice que cuando murió su padre lo estuvo  velando esa noche y sigue nostálgico al vislumbrar su mirada cuando lo encerraron porque lo mordió un perro rabioso. En “ASNOGRAFIA” reclama que el término sea definido irónicamente como descripción del asno, expresa que los que hacen diccionarios son unos imbéciles al decir eso sin conocer al peludito Platero.
En el pasaje número LXI del libro, narra una historia muy enternecedora, cuando una perra busca a los perritos que pario, que le arrebataron para hacerle caldo a un niño que  se moría, pero logro recuperarlos en la noche y al amanecer la encontraron con sus crías que alimentaba. En el capítulo cuarentaitresavo  elogia los gorriones que no utilizan dinero ni maletas, que se mudan de casa cuándo quieren  y son felices con sólo volar, no saben del tiempo y se bañan dondequiera, y en el capítulo LXIX lo hace con los grillos que son expertos en la música cuando “cada nota es gemela de otra, una hermandad de oscuros cristales”, además dice que “su canto esta borracho de luna y embriagado de estrellas” demostrando su calidad poética. En el número setenta y uno demuestra su miedo a la tormenta, un lugar sin escapatoria y tal vez como un fin del mundo. En “LA LUNA” hace una metáfora bella al decir que sobre la colina aparece una nube negra, que parece una gallina que pone un huevo de oro que es la luna, además que ante Platero se había tomado dos cubos de agua con estrellas.
En el capitulo LXXXV hace un gracioso comentario cuando insinúa que el sol, por ser otoño, empieza a sentir pereza y los labradores les ganan al  levantarse mas temprano, puesto que en esos días el sol de verdad sale un poco mas tarde de lo normal. En el “RAMO OLVIDADO” se cuenta que al pasar por un viñedo con unos niños que lo acompañaban con Platero, encuentran un racimo de uvas que Juan Ramón Jiménez logra repartir con justicia, dándole una al dientón Platero. En el capítulo número noventa y seis describe una imagen muy bella de la granada que Platero disfruta: “aurora breve de rubí, de los granos que se vienen pegados a la piel”. En el siguiente  van a un cementerio y encuentran  la tumba de la tísica que en un capitulo anterior, Jiménez y Platero, amablemente habían sacado a pasear por las calles de Moguer para que se recuperará, además de otros personajes como el padre del poeta.
 En “CAMINO” aparece otra imagen poética cuando dice que las hojas que cayeron al suelo parecían la copa y las ramas desnudas ahora eran las raíces, como si el árbol estuviera al revés. Mucho después encierra a Platero en el corral a causa de que los gitanos lo pudiesen robar y en  “EL ALBA” se alegra de que Platero llegara a sus manos para que no terminara como carbonero o con los gitanos. En el capitulo CXXI Platero compite con unas niñas en una carrera y pensándolo premiar lo  coronan con perejil al ganar. “LA FABULA” es muy relevante al confesar Jiménez que no hará de Platero un héroe en este libro como lo haría La Fontaine en sus fábulas, además que él no toma a Platero como un burro de la manera que lo haría la RAE, sino en un concepto diferente, como sólo  él lo entiende.
            Tristemente la historia empieza a terminar en el capítulo CXXXII cuando el autor va a ver Platero y lo encuentra recostado muy triste, le habla y acaricia queriéndolo levantar, entonces mando a llamar a su médico. Éste no le anuncia nada y solo menea la cabeza, y no entiende que le dice. A medio día Platero ya había muerto, su panza estaba hinchada  y sus patas tiesas, y al pasar el sol por él, una mariposa de tres colores. Entonces el granero queda solo y grande, guarda el borriquete de Platero que en las vacaciones los niños ocupan para jugar recordando al burrito. Tiempo después visita la tumba de Platero, en el lugar que le prometió, ahora adornado de lirios amarillos, una flor muy distintiva en la historia. Una amiga suya le regala un Platero de cartón, al cual le ha tomado cariño y termina la narración con una dedicatoria de Jiménez  muy emotiva al inmortal “Platero”.
COMENTARIO: al ser un gran poeta, reconocido con el Premio Nobel de Literatura, Jiménez logra narrar una historia muy emotiva y poética, llena de figuras retoricas que logran colorear nuestra imaginación. El mismo advierte que es una historia para niños, nos hace volver a aquellos días de la infancia con un amigo muy especial, Platero, una figura inmortal de la literatura universal. En todas las historias se muestra la calidad del escritor además de ser un libro entretenido y memorable que nos refresca el alma y demuestra que la amistad la podemos encontrar en cuatro patas con orejas grandes. Leer Platero y Yo nos hará más humanos. Sentirnos vivos, podremos ver que cada momento de la vida nos dará una memorable lección para seguir adelante.




el libro del buen amor (análisis)



Juan Ruiz Arcipreste de Hita



El Libro Del Buen Amor es una obra del Mester de Clerecía escrita entre los años 1330 y 1343 en España, los investigadores han definido que su autor es Juan Ruiz, Arcipreste de Hita. Su mensaje principal pareciera ser que  el buen amor es la causa de todos los vicios y virtudes. Compuesto por 1728 estrofas, podría decirse que es una obra lirica, aunque también contiene sátiras, parodias y fábulas. Realmente es un clásico de la literatura universal. Expone temas religiosos y la descripción de la sociedad medieval. Además en la obra aparece un personaje muy peculiar llamado “la trotaconventos” que puede ser un claro antecedente de la Celestina, que tiene como encargo conseguirle mujer al autor que en el libro se autonombra Don Melón de la Huerta.
            Al principio el escritor pide con canticos y oraciones a la Virgen María y a Dios para que pueda escribir este libro, después en una parte habla de los conflictos que sostuvieron griegos y romanos, éstos últimos querían los conocimientos de los primeros, pero se negaban porque eran un pueblo bárbaro, así que decidieron llevar a cabo una competencia para ver si eran aptos de poseer estas sapiencias, los romanos, al ser un concurso intelectual, no sabían a quien mandar a competir contra los griegos , entonces en un acto de fe mandaron al loco del pueblo, mientras que los griegos dispusieron a un erudito , que resultó vencido al mal interpretar las señales dadas por el loco, ya que era la única manera de comunicarse al no coincidir en su lengua, entregando así sus conocimientos a  los romanos.
            Menciona en otro pasaje que fue traicionado por su amigo Fernando García, que toma a la dueña (mujer) como suya cuando enviaba los mensajes de amor que le daba el arcipreste. Entonces empieza un problema contra el amor al ser este el culpable  de su dolor, lo relaciona con los pecados capitales, dando ejemplos con recreativas fábulas. Y para defenderse llega Don Amor, diciéndole que la mujer que debe buscar debe ser  graciosa, de cabeza pequeña, rubia con largas pestañas, etc. Pero que debe enviar una alcahueta para que no se arrepienta y pueda convencer a las dueñas. Le habla también de las virtudes que debe poseer, que le sucediese lo que al monje que por el vino, mancilló a una mujer, encarcelándolo y perdiendo su vida pacífica que antes llevaba, que no fuera vanidoso ni celoso, que no alabara mujeres que no fuera la suya. Tampoco que fuera chismoso, porque es el secreto propio del buen amante como lo dijo Catón en su libro. Al retirarse Don Amor llega su mujer Doña Venus que también instruye al  arcipreste, éste le menciono Doña Endrina, que era la culpable de su herida de amor, una vecina  suya, entonces ella le reiteró que insistiera, ya que las mujeres muchas veces desean lo que están negando. Manda entonces a la trotaconventos a convencerla. Entra a su casa con la escusa de que le comprara algún mantel que ella vendía, le anuncia el amor que le tiene Don Melón y le pide oiga sus consejos para que no le suceda lo que a la avutarda que fue cazada y  ofrecida en la plaza por no oír el consejo de la golondrina, pero ella piensa que no estaría bien casarse al año de viuda, pues sería difamada. Ella regresa al día siguiente pero en su casa se encuentra Doña Rama, madre de la asediada, la vieja la parlotea, gana su confianza y la deja sola con la dueña y sale entonces tranquila a la calle.  Al final convence a la dueña de ceder ante el amor de Don Melón llenándola de palabrerías, pero Doña Endrina siente que siempre esta resguardada por su madre, y la vieja quisiera que Doña Rama estuviera muerta, le pide que no se preocupe que vendrá mañana para sacarla y llevarla su morada. Salen entonces y se introducen a su hogar, mientras afuera ansioso estaba Don Melón que pedía entrar. Se siente engañada por la vieja cuando Don Melón entra y habla con ella, entonces ve que lo que le dijo de él era mentira. El arcipreste dice que esta decepcionado del trabajo de la trotaconventos y que no pidió otro mensajero tan ineficiente como lo fue Fernando García que le pilló a la dueña. Después menciona que lo vino a ver una vieja en verano, que en la sierra existían dueñas con mucho seso, entonces fue a ese lugar y encontró a la Chata a la que le pidió ayuda para sobrevivir del frio, mas tarde saliendo de ahí encontró a una vaquera a la que solicitó asilo o camino, lo golpeo al malentenderlo y pasar por sus tierras  aradas, lo levantó y llevó a su casa, le dio de comer y le mostro el camino y se fue por el más corto para llegar a la aldea de los Herreros. Cuando llego a la sierra se empezó a congelar, y le reclamó ayuda a Dios para sobrevivir, y al caminar vio una rara figura, le pidió posada para arrostrar el frio del lugar, la  mujer le requirió paga. Pero era una imagen tan espantosa que ni siquiera en el Apocalipsis pudo encontrar algo similar para comparar. No tenía proporción: ojos rojos, orejas grandes, pescuezo negro, nariz larga. La mano del monstruo era más grande que del arcipreste.
            En la siguiente parte demuestra que tiene a la virgen Santa María del Vado, recuerda la pasión de nuestro Señor Jesucristo con uh hermoso cántico. Y así comienza una de las historias más interesantes y atractivas del Libro del Buen Amor. La lucha entre Don Carnal y Doña Cuaresma. Ésta última que sirve a Dios para perdonar a lo pecadores y “arcipreste sin amor”, pero tiene un fuerte enemigo que nos corrompe: Don Carnal. Así que Doña Cuaresma decide enfrentarlo para salvarnos y le dice que estarán en cuartel hasta el Sábado Santo y Don Carnal aceptó respondiéndole que lucharan hasta la muerte. Don Carnal reunió sus tropas: gallinas, conejos y toda las bestias comestibles, venían con costillas de puerco, piernas de puerco, quesos muy curados, además de sartenes, ollas y cocinas. El ciervo llego para ofrecer su ayuda al general Don Carnal, también el tocino con muchas cecinas. Estaban preparados para lucha marina. Doña cuaresma solicitó ayuda a Dios para derrotar al pecador. Envío entonces a los buenos y sanos peces del mar, que es la comida recomendable para esa época. Atacaron a Don Carnal las sardinas y otras especies marinas, que casi llevan a la muerte al bellaco, Doña Cuaresma mandó a encerrarlo con la cecina y el tocino. Lo mandaron a confesar, dándole dieta para todos los días de la semana como penitencia para poder absolverlo, quedando Don Carnal flaco y lloroso. En el miércoles de ceniza logra huir de la iglesia y se introduce en el barrio judío para regresar al pecado. Ya recuperado, manda cartas a doña cuaresma para insultarla y así termina la historia de estos dos enemigos.
            En seguida narra los acontecimientos que sucedieron cuando Don Amor es recibido por los clérigos con mucha música, y cada uno exponía sus razones para que él fuera sus hogares a recibir posada, pero al final decidió  que pondría un pequeño  campamento para poder atender a todo mundo y empiezan a describirse los meses con algunas metáforas para relacionarlo con el vino.
             Regresando a la historia de amor que le sucede al arcipreste, su vieja, la trotaconventos, le aconseja que se relacione con una monja, y pensó entonces en Doña Garoza una viuda de buena vida, le dijo que aprovechando su situación seria fácil conquistarla. Ella entonces podría darle buena respuesta para solucionar su problema de amor. Al día siguiente fue a ver a la monja, la encontró oyendo misa y entrada en sus rezos, ambas empezaron a platicar contándose mutuamente historias para sostener lo que pensaban. Al final Doña Garoza le desea suerte y le pide que le describa al arcipreste, pero con la verdad. La alcahueta le describió que como era su enamorado, y entonces le reclamó tiempo para pensar lo que haría. Muy alegre por los resultados obtenidos la vieja fue con el arcipreste, le rogó que le llevara una carta. Regreso al día siguiente para convencerla de que se casara con su pretendiente. Mas tarde algo trágico sucede, la trataconventos muere y el arcipreste llora por la muerte de su vieja, diciéndole que siendo la muerte debería morir, que solo tiene al cuervo de amigo, porque come de ella, dice que la muerte no distingue riquezas y no se apiada de nadie, la maldice diciéndole que acaba con el cuerpo humano, hasta menciona que si mato al mismo que la creo entonces no tiene miedo de nadie.
            Al final el arcipreste encuentra consuelo en las mujeres pequeñas, que al ser pequeñas contienen poco mal en su cuerpo. Termina dando a entender que su libro debe ser prestado, no vendido, para enseñar el gran leccionario que es El Libro Del Buen Amor. Y agradece a dios y la virgen por los frutos de su obra.
            COMENTARIO: de los mejores libros que he leído, contiene una serie de reflexiones y frases que exaltan el contenido ideológico del libro. Es divertido y entretenido a pesar de que es muy antiguo, su lenguaje es elegante y parece una canción.
la trotaconventos